Модный оскар

   Церемония награждения "Оскарами" традиционно считается главным событием кинематографического года. К этому главному голливудскому шоу привлечено внимание средств массовой информации всего мира. Актерам и создателям фильмов, награжденным "Оскарами", обеспечено внимание прессы и телевидения на долгие годы вперед. Фильмы, награжденные статуэтками, моментально становятся известными везде. Именно поэтому получить заветную статуэтку мечтают продюсеры и актеры, режиссеры, сценаристы и даже композиторы. В не таком уж далеком прошлом, главным на "Оскаре" были фильмы. Наряды на этой церемонии, имеют не меньшее значение.
  В 20-х практика была проста - костюмеры ехали в Париж и покупали "последний писк моды". Но к моменту выхода фильма наряды устаревали. После очередного прокола Сэмюэл Голдвин (Samuel Goldwyn) пригласил Шанель (Chanel) - самого авангардного на тот момент модельера, которая должна была одевать звезд Samuel Goldwyn Productions и на сцене, и в жизни. Но ее аскетичный стиль не смотрелся на экране, и Мадемуазель отказалась от контракта. Хорошо прижилась в Голливуде соперница Шанель - Эльза Скьяпарелли (Elsa Schiaparelli). Об их вражде по Парижу ходили легенды. Было бы странно, если бы Скиап не попробовала себя там, где провалилась Шанель. Скьяпарелли одевала Джоан Кроуфорд (Joan Crawford) и Грета Гарбо (Greta Garbo). Они чаще носили ее одежду вне фильмов, но иногда и снимались в ее нарядах. Она одевала Уэст во всех ее фильмах с 1932 года.
  Но случай Скьяпарелли скорее исключение, чем правило. Чаще всего "киношную" моду создают никому не известные художники. В Голливуде было три ведущих дизайнера: Трэвис Бентон (Travis Banton), Адриан (Adrian) и Орри-Келли (Orry-Kelly). Каждый из них возглавлял костюмный отдел в одной из трех наибольших киностудий Голливуда. И каждый из них имел индивидуальную музу в виде суперзвезды. Трэвис Бентон трудился в Paramount Pictures и его произведения одевали Марлен Дитрих (Marlene Dietrich). Длительное время Трэвис Бентон работал в сфере создания превосходных нарядов для представителей высшего общества. Однако настоящая популярность пришла к нему тогда, когда знаменитая Мэри Пикфорд (Mary Pickford) обратила внимание на творческий талант мастера и приобрела одно из изумительных свадебных платьев Трэвиса. С тех пор репутация модельера стала прочной и непоколебимой. О нем говорили в обществе, о нем писали газеты, а его фото мгновенно стало узнаваемым. Вскоре Трэвис Бентон открыл в Нью-Йорке свой собственный салон по пошиву женского платья, а в 1924-ом году переехал в Голливуд по приглашению компании «Парамаунт», чтобы начать создание своих первых костюмов для кино. Позже - с 1939-го года по 1941-ый год Трэвис Бантон работал и для киноконцерна Twentieth Century-Fox, а с 1945-г года по 1948-ой годы – для кинокомпании Universal. С конца 20-х до начала 40-х костюмы актрисам MGM делал Адриан Адольф Гринберг (Adrian Adolph Greenberg), которого весь Голливуд звал просто - Адриан. Именно он создал знаменитый стиль Гарбо. "Водолазки", закрывающие шею, зачесанные назад волосы или мягкая шляпа, свет только на лицо - все это впервые появилось в фильме "Героиня романов". Гарбо утверждала, что терпеть не могла его вещей. Хотя на всю жизнь сохранила его костюм - шинель и фетровую шляпу. После требования руководства студии одеть Гарбо для фильма "Двуликая женщина" в кружева, Адриан ушел со студии. Идеи Адриана: широкие плечи со специальными подкладками, облегающие костюмы, шикарные вечерние туалеты, скроенные по косой. Именно Адриан впервые предложил использовать тренчи (плащи свободного покроя с поясом). В 1925 году компания Metro-Golden-Mayer подписывает контракт с модельером, который на долгие годы становится настоящим волшебником для всех звезд студии. Адриан изобрел знаменитые подкладки, которые визуально увеличивали плечи, делая фигуру строже и элегантнее, а также эффектно выделяя лицо. Адриан умел превращать недостатки звезд в их главные достоинства. Так неправильная фигура Джоан Кроуфорд со слишком большими плечами и угловатым лицом превратилась в предмет для подражания всех американок. В знаменитой картине 1930 года "Possession" Джоан появилась в шикарном вельветовом платье, скроенном по косой (идея Вионе), со снимаемым верхом, позволявшим то обнажать, то скрывать ее плечи. Первое из легендарных платьев - наряд Марлен Дитрих 1942 года. Адриан до самой своей смерти в 1959 году утверждал, что он не кутюрье, он лишь создавал костюмы для кино. Однако любое его платье сразу же становилось культовым, тиражировалось сотнями тысяч экземпляров по всему свету. Так случилось со следующим фильмом Джоан Кроуфорд, вышедшим на экраны Америки в 1932 году. Огромные волны из органзы, в несколько слоев покрывавшие плечи актрисы, сразу же вызвали волну подражаний (было продано более полумиллиона копий). Орри-Келли работал в Warner Bros, где царствовала Бетти Девис (Betty Davis). Он делал костюмы для фильма "В джазе только девушки".
  Норма Ширер (Norma Shearer) появилась на третьей по счету церемонии в платье, специально созданном легендарным голливудским дизайнером Адриан Адольф Гринбург для фильма "The Divorcee". Норма унесла с собой награду за лучшую женскую роль в фильме, как вы уже догадались, "The Divorcee".
  Юная Одри Хепберн (Audrey Hepburn), получившая в 1953 году Оскар за главную роль в фильме "Римские каникулы", надела на церемонию прелестное кружевное платье от Живанши (Givenchy). Вырез "лодочка" и приталенный силуэт стали впоследствии ее визитной карточкой. На 17-й церемонии вручения "Оскара" Ингрид Бергман (Ingrid Bergman) присутствовала в платье строгого покроя с присборенными рукавами. На 26-ю церемонию Одри Хепберн надела белое приталенное платье с пояском и пышной юбкой, легкий цветочный узор - белым по белому. На 27-ю церемония Грейс Келли надела вечернее пальто и открытое платье на бретельках. Другие легендарные наряды: элегантное вечернее платье, усыпанное стразами, которое надевала Carol Channing в 1968 (платье весит более 20 килограммов!) и платье из бледно-палевого тюля от Arnold Scaasi (автора грандиозного брючного костюма Стрейзанд, о котором говорилось выше), привлекшее внимание к Mitzi Gaynor в 1967. В 1969 году Стрейзанд появилась в почти прозрачном брючном костюме, расшитом пайетками. В 1970 году Тейлор появилась в шифоновом платье цвета барвинка, который так удивительно подчеркивал глубину бездонных глаз великой Тейлор. Легендарный костюмер Голливуда Edith Head является автором целых трех великих платьев: серебристого облегающего длинного платья, расшитого бисером, в котором Janet Leigh появилась на церемонии в 1960, потрясающего платья Тейлор 1970 года и вышитого платья без бретелек кремового цвета, в котором сама Edith Head посетила церемонию в 1959, когда была в пятнадцатый раз номинирована на премию за лучший костюм. Дизайнер костюма Эдит Хед (Edith Head) выполнила этот ансамбль из голубого струящегося шелка. Дорис Дэй (Doris Day) номинировалась на Оскар за главную женскую роль в фильме PILLOW TALK. Оскар не получила, но кружевное платье, созданное дизайнером Ирен, так понравилось актрисе, что она не постеснялась появиться в нем еще несколько раз. Гленн Клоуз прошла по красному ковру в кружевном платье от Анны Росс. В 1984 Джейми Ли Кертис обновила воздушное создание Марлен Дитрих 1942 года из кремового шелка, украшенное бисерной вышивкой. В 1988 году Шер надела действительно прозрачный наряд. Наблюдатели от моды позже назвали это "началом эры винтаж". Кейт Уинслет произвела фурор на церемонии 1996 года, надев розовое платье от Вивьен Вествуд. Платье было создано специально для Кейт. Костюм Стоун с футболкой Gap вызвал сенсацию в 1996 году.
  В 1958 году Оливьер Вайсмюллер придумал голливудскую Аллею звезд, где знаменитости могли бы оставлять отпечатки своих рук. Первая звезда, заложенная 9 февраля 1960 года, принадлежит Джоан Вудвард.
  Мир моды одержим церемонией вручения премий - в особенности это касается премии "Оскар". Каждый год и каждый день в последнее время стилисты должны обеспечивать появление своего клиента на страницах глянцевых журналов в рубрике "Лучший наряд". И нигде звезде не важно выглядеть так хорошо, как на церемонии вручения премии "Оскар". В новостях об этом событии слова о самом лучшем наряде звучат чаще, чем о номинантах на лучшего исполнителя роли второго плана.
  Первым стилистом звезд стал Филип Блок (Phillip Bloch). Он начал свою карьеру с работы модели, в 1993 году перебрался в Нью-Йорк, где и обнаружил потенциал в союзе звезд и мира моды. На пике своей славы в конце 1990-х он одевал для "Оскара" по меньшей мере 10 звезд, в том числе Сандру Баллок (Sandra Bullock), Джима Керри (Jim Carrey), Гэбриэл Бирн (Gabriel Byrne), Дженнифер Лопес (Jennifer Lopez) и Сальму Хайек (Salma Hayek). Иногда он работает над стилем целой пары - как в случае с Джимом Керри и Лорен Холли (Lauren Holly) или с Уиллом Смитом (Will Smith) и Джадой Пинкетт (Jada Pinkett). Одним из самых нашумевших его триумфов стало платье мало тогда известного модельера Эли Сааб ((Elie Saab), в котором Берри получала "Оскара" за лучшее исполнение главной женской роли в 2002 году. Многие последовали по его стопам. Джессика Пастер (Jessica Paster) одевает Дженнифер Энистон (Jennifer Aniston), Ким Кэтролл (Kim Cattrall) и Наоми Уоттс (Naomi Watts). Другое известное имя - Андреа Либерман (Andrea Lieberman), стилист Дрю Бэримор (Drew Barrymore) и Гвен Стефани (Gwen Stefani). Однако самый популярный стилист, о котором мечтают начинающие звезды, - Рейчел Зоэ (Rachel Zoe). Она является персональным стилистом таких людей, как Кира Найтли (Keira Knightley), Линдси Лохан (Lindsay Lohan), Николь Ричи (Nicole Richie), Кейт Бекинсейл (Kate Beckinsale), Кейт Хандсон (Kate Hudson).
 
  Никто с уверенностью не может сказать, откуда взялось само название "Оскар". Легенда гласит, что изготовленная в качестве главного приза статуэтка напомнила библиотекарю киноакадемии Маргарет Херрик ее дядюшку Оскара. Постепенно имя "Оскар" прижилось, и с 1939 года, через десять лет после первых награждений, киноакадемия стала использовать его вполне официально. На первой церемонии было вручено 15 статуэток. В настоящее время "Оскары" вручаются по 24 номинациям. Кандидаты на получение "Оскара" выдвигаются своими коллегами по киноиндустрии. Победители определяются тайным голосованием членов академии. Жюри часто присуждают премии тем актерам, которые на экране полностью преображаются или играют особенно сложные, необычные роли. Статуэтка "Оскар"-это работа художника-постановщика Седрика Гиббонса и скульптора Джорджа Стэнли. По некоторым оценкам, каждая статуэтка обходится академии от 500 до 700 долларов. Ежегодно Академия заказывает от 50 до 65 новых статуэток, так как в некоторых случаях премию одной категории получают сразу несколько человек. Первым лучшим фильмом стала картина "Крылья" Уильяма Уэллмана. Специального приза был удостоен Чарли Чаплин (Charlie Chaplin) за "Цирк". Обслуживают церемонию и участвуют в ее подготовке в общей сложности 10 тысяч человек. Модельеры с командами съезжаются в Лос-Анджелес за месяц до церемонии, снимают номера в лучших отелях и заваливают актрис платьями. Иногда даже утверждают, что платье влияет на решение академии о присуждении премии. Каждая церемония вручения "Оскаров" приносит экономике Лос-Анджелеса около 700 миллионов долларов.

Лауреатка статуэтки Оскар - 2005 за лучшую женскую роль Хилари Суонк (Hilary Swank) блеснула нарядом от Guy Laroche темно-синего цвета.

Лучшая актриса 2006 года Риз Уизерспун (Reese Witherspoon) для церемонии Оскар выбрала платье 1955 года от Christian Dior белого цвета, расшитое в ряд розовыми лентами, серебряными блестками и бусинками и Ryan Phillippe предпочел классический костюм-тройку с галстуком от Ralph Lauren.

1953 год. Одри Хепберн (Audrey Hepburn) получила премию "Оскар" как лучшая актриса.